Fondo Arte AS

Javier Riera convierte los jardines del Turia en un museo al aire libre al fusionar geometría y naturaleza // nov 15, 2012

20 Minutos _ 15 Nov 2012

El creador Javier Riera (Avilés, 1964) convertirá los jardines del Turia de Valencia, desde este jueves y hasta el próximo 28 de diciembre, en un museo al aire libre con la intervención artística ‘Alameda Llum’, en el que un total de once proyecciones manipularán el espacio público fusionando geometría y naturaleza.

El creador Javier Riera (Avilés, 1964) convertirá los jardines del Turia de Valencia, desde este jueves y hasta el próximo 28 de diciembre, en un museo al aire libre con la intervención artística ‘Alameda Llum’, en el que un total de once proyecciones manipularán el espacio público fusionando geometría y naturaleza.

La instalación —que ocupa el antiguo cauce del río, en el tramo paralelo al Museo de las Ciencias— pretende ofrecer al visitante la posibilidad de “pasear, observar, imaginar, reflexionar y disfrutar”.

Así, cada día al atardecer, las proyecciones de luz —que utilizan el jardín como pantalla— cambiarán el paisaje habitual, cotidiano, en una gran instalación de más de 200 metros a lo largo del Paseo de la Alameda.

El trabajo de Riera se basa, según explica el propio artista, “en la relación entre paisaje y geometría, en una superposición de esos dos lenguajes visuales distintos pero de los que se desprende una armonía particular y reveladora”.

“Intento hacerme eco de algo que ya está en la naturaleza, que se ve representado o canalizado a través de las intervenciones geométricas, que tiene que ver con la captación de un orden. La materia que dibuja la geometría en este caso es algo tan intangible como la luz, lo que permite que esa relación geometría-paisaje adquiera una cualidad de resonancia sutil”, señala el autor, que considera que esta creación tiene “un carácter meditativo, que intenta producir un efecto en la conciencia del espectador, ampliando su percepción de la realidad”.

Contacto directo

Asimismo, añade que la intervención en espacios exteriores permite “un contacto directo con un público no especializado, que se enfrenta a la obra sin clasificarla como arte previamente, lo cual es muy interesante”.

“El público de un parque es tremendamente variado y se confronta con algo que está fuera de los cauces de mercado, que de alguna manera aparece en su recorrido cotidiano, espero que enriqueciendo su experiencia”, apostilla.

El proyecto es una iniciativa del Fondo Arte-AS —fundado por Ana Serratosa en 2011— y cuenta con el patrocinio del Ayuntamiento de Valencia, la empresa de seguridad Feix y la bodega, Nodus. También colaboran la empresa de mobiliario Vondom, el arquitecto Ramón Esteve y la banda de jazz At 10 o’clock.

Javier Riera, en busca de la armonia entre geometría y naturaleza // nov 15, 2012

ABC _ 15 Nov 2012

El artista asturiano presenta hasta el 28 de diciembre once esculturas de luz en el Paseo de la Alameda de Valencia

Desde la invención de la primera cámara oscura, la intervención de luz se convirtió en un elemento esencial dentro del proceso de creación de una obra artística. Ya en el siglo XX, gracias a los trabajos de Sol LeWitt y James Turrell, entre muchos otros, la exploración de las posibilidades de este material etéreo (y potencialmente tridimensional) en el mundo plástico dieron la vuelta al concepto de escultura. Javier Riera (Avilés, 1964) es uno de los principales referentes en España de este subgénero, basado esencialmente en las proyecciones de luz sobre la naturaleza.

Con la colaboración del Fondo Arte-As –fundación creada por la galerista Ana Serratosa en 2011- y el Ayuntamiento de Valencia, el artista asturiano ha preparado una exposición monumental al aire libre que podrán contemplar todos los viandantes que caminen a lo largo del Paseo de la Alameda desde ahora hasta el 28 de diciembre. “Alameda Llum” es el título de esta instalación, cuyo recorrido ocupa unos 200 metros y consiste básicamente en la utilización de la vegetación como pantalla para la proyección de distintas figuras geométricas. Acercándose a la poética del Land Art de los años sesenta, la intención del autor es suscitar la reflexión del espectador: “Intento hacerme eco de algo que ya está en la naturaleza, que se ve representado o canalizado a través de las intervenciones geométricas, que tiene que ver con la captación de un orden”.

Es la primera vez que la obra de Riera se muestra en un espacio público, expuesta a la mirada y el juicio de todo tipo de espectadores, tanto los familiarizados con el arte como los meramente accidentales. Él acepta el reto: “El público de un parque es tremendamente variado y se confronta con algo que está fuera de los cauces de mercado, que de alguna manera aparece en su recorrido cotidiano, espero que enriqueciendo su experiencia”.

Paseando entre luces y figuras // nov 15, 2012

LA RAZÓN _ 15 Nov 2012

«Alameda Llum», un proyecto del artista Javier Riera,  proyecta formas geométricas en los Jardines del Turia

VALENCIA- El artista Javier Riera ha dado un paso más en su trayectoria creativa y ayer inauguró en los Jardines del Turia de Valencia «Alameda Llum» un conjunto de proyecciones geométricas que se exhibe sobre la vegetación del propio parque.
Una idea innovadora y arriesgada que estará en funcionamiento hasta el próximo 28 de diciembre y en la que se invita al público a que se interese por una obra que cobra vida sobre los áboles más representativos de la región.
Figuras geométricas llenas de luz y colorido que se podrán ver desde las seis de la tarde hasta las doce de la noche.
Para Riera, este proyecto sirve para «vivir el arte como una experiencia». Por ello, todos los curiosos que quieran, podrán mezclarse con estas ocho instalaciones.
Además, todas ellas invitan a pasear por un ecosistema diferente, que deja de lado la ciudad para conducir a la naturaleza más pura.
Durante 200 metros y en forma paralela a la Ciudad de las Artes y las Ciencias, este recorrido aunará elementos diferentes entre sí que, junto al sonido del río, ofrecen una inolvidable experiencia en vivo.
Comisionado por Santiago Olmo y Anne-Marie Melster, este proyecto pertenece a Fondo Arte-AS, un espacio multicultural dirigido por Ana Serratosa.